Nachtclub ÜberPop

Ein Gruppe von Wissenschaftler*innen der Wiener Universität hat Ende 2025 eine Studie veröffentlicht, in der die Texte von über 20.0000 Pop-Songs aus den letzten 50 Jahren untersucht wurden. Die zugrunde liegende Frage lautete: in wieweit sich Veränderungen der Lebensverhältnisse und Bedürfnisse der Menschen in dem Zeitraum daran erkennen lassen. Die klare Tendenz: seit den 70er Jahren hat sich der Stress-und Aggressionspegel stetig erhöht, gleichzeitig ist die Sprache immer einfacher geworden.
Einer der Mitwirkenden dieser Studie ist Markus Foramitti, Psychologe, Stressmanagement-Trainer, Musikwissenschaftler und Hobbymusiker. Er lehrt und forscht an der Universität Wien zu der Frage, wie Musik und Stress miteinander zusammenhängen. Goetz Steeger sprach mit ihm über die Vorgehensweisen und Ergebnisse der Studie und was daraus für Schlüsse zu ziehen sind.

(00:00:00) Intro
(01:29) Trouble Man
(11:53) What It Comes Down To
(12:51) Red Opp’s
(19:08) Stampede
(28:57) You Always Hurt The One You Love
(41:19) I Me Mine
(46:46) Death Of Love
(52:17) Good News

Gaming, also digitale Spiele auf PCs, Konsolen, Smartphones oder Tablets, ist längst kein Nischenphänomen mehr, sondern ein Leitmedium. Und auch ein sehr großer Erfahrungsspielraum, um Popkultur zu erleben. Gerade für junge Menschen. 89 Prozent der 16- bis 29-Jährigen tauchten im Jahr 2025 in Gaming-Welten ein. Aber auch die Anzahl in den höheren Altersgruppen wächst. Das Durchschnittsalter von Gamer*innen in Deutschland liegt bei knapp 40 Jahren.
Wie wird Musik in Spiele implementiert und welche Funktion hat sie? Wie unterscheidet sich das Musikerleben im Gaming zu dem im analogen Raum? Und wie verschränken sich Fan-Communities zwischen virtuellen und realen Welten - beim Spielen, beim Streaming auf Plattformen wie Twitch und im E-Sport?
Darüber spricht Moderatorin Birgit Reuther alias Biggy Pop in dieser Ausgabe des Nachtclub Überpop mit dem Journalisten und Gamingexperten Tobias Kirchner aus Hamburg. Eine Sendung mit vielen Beispielen von Super Mario 64 bis Grand Theft Auto, von Daft Punk bis Lana Del Rey.

(00:00:00) Intro
(01:36) Dire Dire Docks (From "Super Mario 64")
(13:04) Barracuda
(21:56) Out Of Touch
(35:33) Around The World
(49:10) Ceremony
(54:43) First Light

Nachtclub ÜberPop widmet sich in dieser Ausgabe der Frage, wie eng Popmusik und Menschenrechte miteinander verbunden sind. Siri Keil spricht mit dem Musikkenner und international renommierten Menschenrechtsanwalt Wolfgang Kaleck (ECCHR) über sein neues Buch, über Kolonialgeschichte, politische Morde, aktuelle Konflikte - und über Musik als Mittel des Widerstands. Von Victor Jara über Max Roach bis Shervin Hajipour zeigt die Sendung, wie Songs und Musiker*innen weltweit zum Bestandteil politischer Bewegungen werden. Eine Stunde über juristische Stärke, künstlerische Wirkung und die Frage, warum Musik ein unverzichtbares Menschenrecht ist.

Als vor ein paar Wochen das kanadische Avant-Rock Duo Angine De Poitrine viral ging, waren es nicht nur die gepunkteten Kostüme und die langen Nasen, die für Diskussionen in den Chats der Musik-Kanäle auf der ganzen Welt sorgten. Auf dem Griffbrett des Gitarristen befinden sich 24 statt 12 Bünde, so enthalten die die Riffs der Band Viertelton-Intervalle - das kam in der Popmusik bislang kaum oder selten vor, auch wenn in den Tonsystemen der arabischen und indischen Musik seit jeher 24 oder mehr Noten zu finden sind. Das Zauberwort, das Angine De Poitrine an die Pop-Oberfläche geholt haben heißt: Mikrotonalität.

Genau damit beschäftigt sich der Gast der heutigen Überpop-Ausgabe seit Jahren intensiv: Rami Olsen war Dozent der HfMT Hamburg für das Microtonal Ensemble, Korrepetitor des internationalen "Chor zur Welt" an der Elbphilharmonie und macht gerade den Doktor zur Frage wie mikrotonale Musik als Metapher benutzt werden kann um auch in nicht musikalischen Belangen systemischen Wandel zu katalysieren. Arbeitstitel: "Hear Between the Lines: Microtonality as a Practice of System Change".
Auf seinem Debütalbum "Radical Tenderness", verschmelzen okzidentale Harmonien mit orientalischen Intervallen. Mit speziell angefertigten Gitarren mit austauschbaren Griffbrettern und harmonischer Mikrotonalität erschließt Rami Olsen neue, utopisch anmutende Klangräume. Mit ihm taucht Goetz Steeger in den mikrotonalen Kosmos ein, dabei spielen bei Weitem nicht nur die Töne eine Rolle, es geht ums Ganze: Mikrotonalität als Beschleuniger für einen Systemwandel!

(00:00:00) Intro
(01:37) Sarniezz
(17:30) Ailawah
(22:58) 3 Quarter Tone Pieces 2. Allegro
(31:55) Match
(40:26) Observans i Ultrarapid
(46:25) Radical Tenderness
(52:59) Toffee

Gewalt gegen Frauen ist alltägliche Realität: körperlich, psychisch und digital. Sichtbar wird sie meist erst dann, wenn Betroffene den mutigen Schritt in die Öffentlichkeit wagen. Der Fall Collien Fernandes zeigt, wie hoch der Preis dafür ist. Während viele sich mit ihr solidarisieren, eskaliert parallel die digitale Hetze – so massiv, dass selbst das ZDF über Ostern die Kommentarfunktion unter einem Traumschiff‑Post deaktivieren musste.
In ihrem neuen Buch "Feindbild Frau" analysiert Autorin Ingrid Brodnig, wie gezielte Online‑Angriffe funktionieren, warum Frauen aus der Öffentlichkeit gedrängt werden sollen und welche Folgen das für unsere demokratische Kultur hat. Im Gespräch beleuchten Siri Keil und Ingrid Brodnig, die Mechanismen hinter dieser Form von Gewalt – und welche Strategien helfen können, ihr wirksam entgegenzutreten. Die passende Musik dazu hat Ingrid Brodnig ausgesucht.