Leica Enthusiast Podcast - Fotopodcast mit Michel Birnbacher

Michel Birnbacher begrüßt zum (scheinbar) ungewöhnlichsten Thema im Leica Enthusiast Podcast: Wie finanziert man eine neue Waschmaschine?
Der Gag führt direkt zum eigentlichen Anlass – Robin Disselkamp ist zu Gast, weil er im Leica Store Stuttgart einen Vortrag und einen Portrait-Workshop gibt.

Robin erzählt, wie er Portraits „mit einfachen Mitteln“ entwickelt: draußen, mit vorhandenem Licht, ohne Blitz und ohne großes Equipment. Stattdessen geht es um kreatives Sehen im Alltag – Lichtspots, Fluchtlinien, Spiegelungen, Hauseingänge und alles, was sich spontan als Bildbaustein nutzen lässt.

Typisch Robin: Wenn das Wetter nicht mitspielt, macht er sich den Effekt selbst – etwa mit Wassertropfen auf Glas oder indem er bewusst durch Glas, Kanten und „Störer“ fotografiert, um Portraits spannender zu gestalten. Der Workshop ist ausdrücklich markenoffen und auch für Teilnehmende ohne Portrait-Erfahrung geeignet.
Als Brennweiten empfiehlt Robin 35, 50 oder 75 mm – plus: einen zweiten Akku und gute Laune.

Außerdem: Stuttgart ist der Auftakt – weitere Termine (u. a. Nürnberg) sind ebenfalls Thema.

Fünf Kernaussagen der Episode
Mario Stumpf verbindet Streetwear-Ästhetik mit professioneller Werbefotografie und schafft so eine eigenständige visuelle Handschrift.
In der Werbefotografie entstehen 80–90 % der Kreativität vor dem ersten Auslösen – Planung ist entscheidend.
Die Wahl des Werkzeugs beeinflusst Haltung und Arbeitsweise: Mittelformat für Präzision, Leica M für Nähe und Reduktion.
Analoge Fotografie ist für Mario bewusster Gegenpol zur digitalen Produktionsrealität.
KI ist ein Werkzeug – aber keine Bedrohung für echte kreative Vision.
In dieser Episode des Leica Enthusiast Podcasts spricht Host Michel Birnbacher mit dem Creative Director und Fotografen Mario Stumpf über seinen Weg von der Agenturwelt zur eigenständigen Bildsprache zwischen Street Culture und Werbekampagne .
Mario gibt Einblicke in seine Arbeit mit der Fujifilm GFX als professionellem „Arbeitstier“, erklärt, warum er selbst in kommerziellen Produktionen gelegentlich zur Leica M greift, und beschreibt, wie stark Planung, Teamarbeit und strategisches Denken moderne Werbefotografie prägen.
Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der analogen Fotografie als kreatives Ventil: Warum die M6 auf Reisen oft den Vorzug vor der digitalen M11 bekommt, weshalb weniger Bilder manchmal mehr bedeuten – und was das bewusste Auslösen mit persönlichem Wert zu tun hat.
Auch das Thema Künstliche Intelligenz wird differenziert beleuchtet: als präzises Planungswerkzeug, als Hilfe in der Postproduktion – aber nicht als Ersatz für kreative Autorschaft.
Eine Episode über Werkzeuge, Haltung und die Frage, wie viel Reduktion kreative Freiheit wirklich braucht.

Mario Instagram: https://www.instagram.com/sixnine/
sixnine Instagram: https://www.instagram.com/sixninestudios/
Mario LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/mario-stumpf-242b05148/
sixnine LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/sixnine/
Website sixnine: https://www.sixnine.de/

Fünf Kernaussagen der Episode
Fotografie kann Teil von Erinnerungskultur sein und gesellschaftliche Prozesse sichtbar machen.
Porträtarbeit mit Betroffenen erfordert Empathie, Zeit und bewusste Distanz.
Gestaltungsmittel wie Größe, Material und Präsentationsform beeinflussen die Wirkung von Bildern entscheidend.
Technik tritt bei sensiblen Projekten hinter Haltung und Verantwortung zurück.
Fotografische Serien fördern Konzentration, Langsamkeit und gemeinschaftliches Lernen.
Metabeschreibung (Podcast-Text)
In dieser Episode des Leica Enthusiast Podcasts spricht Host Michel Birnbacher mit dem Fotografen Andreas Groth über zwei außergewöhnliche Ausstellungsprojekte und ein experimentelles Community-Vorhaben.

Im Mittelpunkt steht die Ausstellung „Angefasst“, in der Groth Betroffene sexualisierter Gewalt im kirchlichen Kontext porträtiert. In lebensgroßen Roll-Up-Arbeiten werden Menschen sichtbar, ohne sie preiszugeben – geschützt durch Glas, Wasser und bewusst gewählte Distanz. Ziel ist nicht Anklage, sondern Gespräch, Erinnerungskultur und Prävention.

Ein zweites Projekt entstand in Zusammenarbeit mit einem Frauenhaus. Mit einfachen, aber hoch emotionalen Bildideen – einem Stuhl als Stellvertreter, klaren Posen, großer Bildwirkung – zeigt Groth Wege aus der Gewalt und die Bedeutung geschützter Räume.

Ergänzt wird das Gespräch durch ein analoges Jahresprojekt: Mit einer einfachen Kleinbildkamera sollen Fotograf:innen über zwölf Monate hinweg in Serien denken lernen – reduziert, verbindlich und gemeinschaftlich.

Eine Folge über Verantwortung in der Fotografie, über das „Warum“ hinter Bildern und über die Kraft, mit Bildern etwas zu bewegen.

Linksammlung:
26.9.2025 Gast im Leica Enthusiast Podcast:
https://www.leica-enthusiast-podcast.de/episode/andreas-groth-zu-gast-bei-michel-birnbacher

Instagram: https://www.instagram.com/der_groth/

Instagram zum Podcast Gast&Groth https://www.instagram.com/gastundgroth
YouTube: https://www.youtube.com/@Der_Groth

36 Durch 12 - Projekt
Instagram: https://www.instagram.com/36durch12projekt
facebook: https://www.facebook.com/share/g/1NCWtfeS5g/?mibextid=wwXIfr

Fünf Kernaussagen der Episode
Hochzeitsfotografie ist Dienstleistung – persönlicher Stil funktioniert nur, wenn er ehrlich kommuniziert wird.
Bildgestaltung entsteht nicht aus Regeln, sondern aus Erfahrung, Intuition und Situation.
Leica M steht für Entschleunigung, bewusste Fotografie und persönliche Freiheit – nicht für Hektik.
Autofokus und Messsucher haben jeweils klare Anwendungsbereiche, abhängig vom Motiv und Kontext.
KI verändert die Fotografie grundlegend – Authentizität und Herkunft von Bildern werden entscheidend.
In dieser Episode des Leica Enthusiast Podcasts spricht Host Michel Birnbacher mit dem Hochzeits- und Reportagefotografen Meik Merkelbach über Fotografie zwischen Dienstleistung, Leidenschaft und persönlicher Haltung. Im Mittelpunkt stehen Fragen nach Bildgestaltung im realen Arbeitsalltag, der bewusste Umgang mit Regeln wie dem goldenen Schnitt sowie der pragmatische Einsatz von Cropping.

Meik gibt Einblicke in seinen fotografischen Werdegang, seine Motivation und warum Fotografie für ihn weniger Therapie als vielmehr bewusste Auszeit ist. Ausführlich diskutieren beide den Weg zu Leica, die Unterschiede zwischen M-System und SL-System, die Rolle von Autofokus gegenüber Messsucher und warum die Brennweite 35 mm für viele Situationen sein bevorzugtes Werkzeug ist.

Ein weiterer Schwerpunkt ist die Zukunft der Fotografie: Künstliche Intelligenz, Bildmanipulation, Content Credentials und die Frage, wie echte Bilder künftig als solche erkennbar bleiben. Dabei geht es nicht um Technikfetischismus, sondern um Verantwortung, Vertrauen und journalistische Integrität.
Eine ehrliche, reflektierte Episode über Fotografie als Handwerk, Haltung und langfristige Leidenschaft.

Linksammlung
Homepage: https://www.mmphotodesign.de
Instagram: https://www.instagram.com/mmphoto_photography
Pinterest: https://de.pinterest.com/meikmerkelbach

Leica Enthusiast Podcast – mit Michel Birnbacher und Gast Falk Frassa
Fünf Kernaussagen der Episode
Fotografie ist für Falk Frassa kein Ergebnis-, sondern ein Erlebnisprozess – und genau darin liegt ihre Kraft.
Der Wechsel zur Leica M ist weniger eine technische als eine existenzielle Entscheidung.
Reduktion, Langsamkeit und bewusste Einschränkung können fotografische Tiefe fördern.
Inspiration entsteht nicht durch Performance, sondern durch Beziehung zum Werkzeug.
In Zeiten von KI gewinnt der fotografische Prozess selbst an Bedeutung.
Episode:
Falk Frassa kehrt zurück in den Leica Enthusiast Podcast – und nimmt uns mit auf eine persönliche, reflektierte Reise zurück zur Leica M. Ausgehend von seiner bekannten Artikelserie „Gibt’s den Leica Look?“ und einer jahrelangen Pause erzählt Falk, warum er sich heute bewusst gegen fotografische Effizienz und für Langsamkeit, Reduktion und Erlebnis entschieden hat.
Im Gespräch mit Host Michel Birnbacher spricht er offen über Entscheidungsminimalismus, über das Loslassen professioneller Ansprüche, über schwere Lebensphasen und darüber, warum Fotografie für ihn vor allem eines ist: ein Werkzeug zur Verarbeitung, zur Selbstvergewisserung und zur Ruhe.
Es geht um die Leica M als Haltung, um Messsucher versus elektronische Sucher, um Community, Inspiration und die Frage, welche Rolle Fotografie in einer zunehmend KI-geprägten Welt noch spielen kann. Eine Episode über Sinn, Tempo und die Rückkehr zum Wesentlichen – nicht nur für Leica-Fotograf:innen.

Linksammlung:
Homepage: https://www.falkfrassa.com
Instagram: https://www.instagram.com/falkfrassa

Fotografie tut gut-Podcast: https://www.fotografietutgut.de

Co-Host des fotocommunity-Podcasts „Zwischen Blende und Zeit“: https://www.fotocommunity.de/podcast

Link zu unserer letzten Episode vom 24.04.2021
https://www.leica-enthusiast-podcast.de/episode/gespraech-mit-falk-frassa-fotografie-tut-gut

Artikelserie:
Teil 1: https://fotografr.de/26186/gibt-es-den-leica-look-1
Teil 2: https://fotografr.de/26607/gibt-es-den-leica-look-2
Teil 3: https://fotografr.de/27276/gibt-es-den-leica-look-3
Teil 4: https://fotografr.de/27588/mein-vorlaeufiges-fazit-zur-leica-m240